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jueves, 3 de junio de 2021

Entradas en azul. Tomi Ungerer. OTTO. Autobiografía de un osito de peluche. Ediciones B

 

Título: OTTO. Autobiografía de un osito de peluche

Autor e ilustrador: Tomi Ungerer

Traducción: Susana Andrés

Editorial: Ediciones B

Año: 2011. Original: 1999

Páginas: 32

Encuadernación y formato: 22 x 30 cm. Tapa dura.

Idioma: castellano

Reseña:

Volvemos con Tomi Ungerer y con un título que comparte la vuelta de Tomi Ungerer a la publicación de literatura infantil con Flix (1997), alzarse merecidamente con el reconocimiento a su obra con el Premio Andersen en 1998, la publicación de su biografía A childhood under the nazis (1998) y cerrar las heridas con OTTO (publicado originalmente en Diogenes en 1999 y, siguiendo con el proceso autobiográfico trasladado a la narrativa infantil) de aquellas imágenes que en su infancia le llevaron a presenciar la barbarie de la guerra. La mirada del oso de peluche en la portada, con su mancha de tinta cubriendo su ojo izquierdo, la marca de bala atravesando el espacio en el que se ubicaría el corazón y su semblante que nos mira fijamente escondiendo en su narrativa los horrores de una vida interrumpida por la guerra. Es interesante el mecanismo narrativo que emplea Tomi Ungerer en este álbum, no solo por colocar a un oso de peluche como el centro narrativo en el que permanecer como observador de la guerra, sino por presentar al protagonista en un punto de la línea temporal narrativa en la que realiza un flashback sobre sus recuerdos: “Otto, te has hecho mayor”. En la LIJ, podemos encontrar otros ejemplos en los que se muestra la preservación de la memoria y navegar por recuerdos de otras épocas, pero lo dejaremos para otras reseñas próximas. En este caso, nos adentramos en la memoria de la vida de un osito de peluche. Si costura y el recibimiento en la casa de David como regalo en su cumpleaños. Los juegos con David y Oskar (el amigo de David con el que compartían juegos, decidieron el nombre para el osito y se muestra cómo le enseñaron a escribir a máquina después de volcarse la tinta sobre su rostro). Reflejo del ideal de infancia: juegos, risas y travesuras.

Esta situación de calma se rompe con la aparición de la estrella amarilla en la solapa de la chaqueta de Oskar y las explicaciones de la madre mientras cose: “los judíos son diferentes de nosotros, tienen otra religión”. Pese a que señala la injusticia y la tristeza en ese fragmento, tan solo expone una realidad que seguramente era la explicación que se daba en las casas ante esta situación pese a que como adultos anticipamos todo lo que vino después. Es curioso como asumimos ciertos discursos en el ámbito cotidiano, dado que carecemos de perspectiva sobre los acontecimientos. Otto es entregado a Oskar, dado que David y su familia son llevados junto a otras familias por los soldados. Una partida que tan solo recibía miradas desde dentro de las casas, todo el mundo seguía órdenes. También tenemos la otra visión desde el punto de vista de la familia alemana, con el padre de Oskar marchando al frente. Finalmente, la llegada de las tropas norteamericanas y los bombardeos. Es pasmosa la facilidad con la que Tomi Ungerer consigue reflejar en un mismo relato los tres puntos de vista de la guerra: la voz del pueblo judío, la de los alemanes y la de las fuerzas aliadas.

En esta parte del relato, empieza el periplo de Otto desde la explosión que le hizo salir volando. Su visión es desgarradora, pero no ve ideologías en las muertes, tan solo víctimas del conflicto entre las ruinas. Nosotros somos los que leemos e interpretamos los símbolos. En el momento en el que un soldado aliado le encuentra observamos el paisaje desolado, cuerpos tiroteados, tanques y edificios derruidos en llamas. Un carrito de bebé y una mano inerte entre las ruinas. Y, en ese momento, el tiroteo que atraviesa a Otto, pero que consigue salvar la vida del soldado que lo recogió del suelo: Charlie. Y, Otto, se convirtió en héroe de guerra. También, encontró la alegría de volver a encontrar un hogar (aunque ahora se llamase Álamo) y una caja de cartón en la que descansar. Aunque, esa paz, no durase tanto y acabase golpeado y lanzado a la basura. Penúltima etapa de un trayecto que también muestra la pobreza de la señora hurgando en la basura y su venta en una casa de antigüedades para acabar en el escaparate del inicio narrativo (junto a una máquina de escribir, sentado sobre libros y un cuadro con un interrogante).

El desenlace aún es más emotivo: el reencuentro (el cruce de miradas) y la reparación. El inicio de una nueva vida con los supervivientes y, finalmente, el testimonio de Otto que vivió el lado de la derrota en todos los frentes, porque final en una guerra los bandos están llenos de muertes inocentes.  Tomi Ungerer en esa estampa final del reencuentro, también introduce elementos en los cuadros que conectan con su obra erótica con los cuadros mostrando la desnudez de una mujer y, entre los reflejos de la muerte en el campo de batalla, el ojo morado que nos recuerda a Ningún beso para mamá es como si emplease todos los elementos que censuraron en su obra de manera sutil. En el final, el semblante de Otto vuelve a mostrarnos la sonrisa (pese a que también envejece como sus amigos y usa gafas) del que ha conseguido resistir a todo tipo de contratiempos, pero también alegrías. Una vida. Un testimonio de algo que no se puede olvidar (por eso, pese a su sonrisa, queda un bocadillo con el recuerdo de la casa en llamas). Tomi Ungerer, un maestro.

 

Fran Martínez

Twitter

 

Web de Tomi Ungerer:

https://www.tomiungerer.com/books/childrens-books/otto/

Otras reseñas dedicadas a Tomi Ungerer:

El hombre niebla: https://elcaballodecartonazul.blogspot.com/2020/12/entradas-en-azul-tomi-ungerer-el-hombre.html

Non-stop: https://elcaballodecartonazul.blogspot.com/2021/02/entradas-en-azul-tomi-ungerer-non-stop.html

Hombre Luna: https://elcaballodecartonazul.blogspot.com/2021/03/entradas-en-azul-tomi-ungerer-hombre.html

Los tres bandidos:

 

miércoles, 10 de febrero de 2021

Entradas en azul. Davide Cali y Serge Bloch (il.). El hilo de la vida. Ediciones B

 

Título: El hilo de la vida

Autor: Davide Cali

Ilustrador: Serge Bloch

Traducción: Equipo Ediciones B

Editorial: Ediciones B

Año: 2006

Páginas: 48

Encuadernación y formato: 12 x 28 cm. Tapa dura.

Idioma: castellano.

Reseña:

Después del pequeño recordatorio a un autor esencial como Tomi Ungerer, turno para otro autor con una trayectoria consolidada en el ámbito de la LIJ como es Davide Cali y, recientemente, también firma como parte del colectivo Cornelius con el último título para Océano Travesía, el álbum El día de las ballenas (2020). En este caso, acompañado por Serge Bloch con el que repetiría con acierto con El enemigo (2007) y, con este El hilo de la vida (que también contiene una referencia al conflicto bélico) nos adentramos de nuevo en las cuestiones existenciales y la finitud cíclica. Los elementos que emplean ambas obras son similares, trazos sencillos sobre el blanco del álbum dominando el formato, la imagen de recortes y el empleo del rojo en contraste. 

En este álbum, aún más minimalista que en El enemigo. Con una disposición en horizontal y con el formato desde la portada simulando un sobre, representa perfectamente una misiva sobre anhelos de su protagonista que nos narra en primera persona (el libro empieza con “Espero hacerme mayor…”). De la misma manera que en Noche de tormenta mencionábamos a Shel Silverstein y La parte que falta, en este caso podemos repetir la mención al estadounidense con su El árbol generoso y la secuencia de la infancia, juventud, madurez y vejez. En este caso el hilo conductor no parte de un elemento natural, sino de un hilo rojo posible alusión a la leyenda oriental que también tuvo por aquella época una traslación cinematográfica con la película Dolls (2002) de Takeshi Kitano o musical con el disco de la banda escocesa Arab Strap titulado The Red Thread (2001).

Portada reedición 2017

Esta leyenda nos explica que estamos predestinados por la unión de un hilo imperceptible e inquebrantable a nuestras personas queridas (desde la descendencia hasta nuestra pareja). En el libro-álbum no es exactamente una adaptación de esta leyenda, aunque vemos imágenes como el matrimonio entre el protagonista y su esposa representados con este simbolismo del hilo rojo (o cuando con ese hilo rojo se adentra en el bosque deseando encontrar el amor y, ya que estamos, nombrar In the mood for love). Podríamos escoger la mitología griega, pero el hilo en el diccionario cuenta con una riqueza de acepciones y locuciones que nos pueden guiar por el tránsito del protagonista.


Estirando el hilo para crecer, el lazo de su madre, el hilo rojo del jersey, el cordón de terciopelo en la cola de un cine, las guirnaldas decorativas de Navidad y, con mucho más impacto visual: la vía sanguínea y el cordón umbilical. El retrato de una vida de anhelos, alegrías y tristezas, desavenencias y reconciliaciones, soledad y espera, reencuentros y un ciclo en el que la vida y la muerte se superpone. En definitiva, el anhelo de una vida plena. Y, en esa aceptación, el brillo de la esperanza de un libro sensible y con el sentido de humor necesario para no adentrarse en las arenas pantanosas de la sensiblería impostada. Curiosamente, este álbum al igual que Noche de tormenta fue trasladado a un formato de cortometraje animado dirigido por Claire Sichez para Les films d’ici 2 en 2013.  

 

Fran Martínez

Twitter

 

Web de la editorial:

https://www.megustaleer.com/libros/el-hilo-de-la-vida/MES-097906