El caballo de cartón azul: Entradas en azul. Eric Carle y caballos azules (1929-2021).

Eric Carle, el artista que pintó un caballo azul

El jueves, Eric Carle (1929-2021) falleció a los 91 años y entre sus muchos logros y consideraciones está el convertirse en un icono de la cultura popular a partir del álbum más vendido como es La pequeña oruga glotona, desde su publicación en 1969 y traducido en más de 60 lenguas y un icono clásico de la literatura infantil. Un autor y un clásico que también supone una referencia en el imaginario infantil y cultural, desde su expansión en aplicaciones, merchandising, formatos diversos y una gran cantidad de títulos que dibujan una mirada tierna sobre la infancia a través de sus pequeñas historias centradas en la naturaleza: desde semillitas, insectos (el grillo silencioso, la mariquita gruñona, la luciérnaga solitaria, araña hacendosa,…), Don caballito de mar y tantos otros títulos que muestran su visión colorista para los primeros lectores. Ciclos naturales, la vida, amistad, la transformación y la sorpresa en cada página experimentada en sus ilustraciones basadas en el collage colorista, el uso de la repetición en sus textos y el ritmo en la narración que conecta con el lector infantil.

Ilustraciones para Bill Martin: Oso pardo oso pardo, ¿qué ves ahí?

Franz Marc, Blue horse

Eric Carle, autoretrato

En 2010, en esta charla, podemos observarle repasando su biografía y es una bonita forma de recordarle y conocer detalles de su infancia.

Además, su museo abierto en 2002 dedicado al álbum con diferentes exposiciones temáticas y la difusión del álbum como expresión artística. Como este blog lleva el título de un caballo de cartón azul, podemos encontrar este caballo azul en sus ilustraciones en el clásico de Bill Martin Jr, Oso pardo, oso pardo, ¿qué ves ahí? en 1967. También, un homenaje a los caballos azules de las pinturas de Franz Marc y al que rindió también un homenaje en El artista que pintó un caballo azul, publicado por Kalandraka en 2012. La mayoría de su obra la conocemos gracias a la editorial Kókinos, hemos visto a su oruga glotona aparecer en Los Simpsons, aplicaciones, peluches y tantos otros objetos que convierten su obra en un icono de la infancia.

Very hungry caterpillar app

Y, otro guiño a sus influencias pictóricas como en esta conexión entre El encuentro (Die begegnung, 1916) de Johannes Itten y, como indica en la entrevista de 2010, su influencia también fueron artistas de la Bauhaus o Paul Klee, entre otros. Bonita conexión con El camaleón camaleónico

Johannes Itten, Die begegnung

También reflexiones sobre el ciclo de la vida como en La semillita o la transformación final de la pequeña oruga glotona que alza sus alas como una mariposa. Un espacio, el de los clásicos, que suponen un espacio seguro como otros compañeros de generación como Ungerer, Sendak o Lobel. Aunque uno de sus primeros pilares en su vuelta de Alemania fue Leo Lionni que le ayudó en sus inicios profesionales en la publicidad dentro del New York Times y, con el éxito que todos conocemos, se ha convertido en uno de los personajes más reconocibles para aquellos lectores que aún no han empezado a leer. Ahora, nos queda su obra como esa pequeña mariposa colorista o la semillita que deja un mensaje a las siguientes generaciones. Hasta siempre.